您好,欢迎来到360论文服务中心!设为首页 | 加入收藏

360论文服务中心

客服中心

全国咨询电话:18810141013

QQ :点击这里给我发消息 80017332

 点击这里给我发消息 634602927

手机:18810141013

邮箱:634602927@qq.com

短信:18810141013

本站介绍

360论文服务中心是最受欢迎的论文发表与论文编辑服务网站。

360论文服务中心于2000年创建,注册用户量已突破152万人,并帮助近380万人次顺利发表论文。14年来,360论文服务中心始终遵循热情快捷、安全可靠的服务宗旨,深受广大网民青睐。360论文服务中心主要设有论文发表部、论文创作部、期刊合作部、论文采编部、技术运营部和市场推广部等多个部门,是目前国内论文行业,规模最大、服务人员最多的正规网站。

创作发表说明

1. 如果您没有论文,还要评定职称,需要发表论文,请联系我们,客服人员会及时处理;

2. 教授、博士组成的论文指导团队,专业打造高品质论文;

3. 合作期刊,全国最全,与杂志社关系稳定,保证刊期。

360论文服务中心 > 论文写作 > 博士论文 >

舞蹈学校学生音乐素养的培养目标

2015-04-19 12:58 字体:   打印 收藏 

一、目标的内涵本质
  舞蹈学校学生音乐素养的培养目标要得以最终的实现,必需通过学校所设置的课程。应该明确的是,舞校学生音乐素养的培养目标属于音乐学习的专门领域,从这个意义上来说,这个培养目标与舞蹈学校音乐课程目标没有实质性的差别。确定舞校学生音乐素养的培养目标将对舞蹈学校音乐课程起到指导性作用,它将是舞蹈学校音乐课程建设的出发点,舞校音乐课程结构的规划、内容的选择、教学方法的调整都将围绕着这个目标来进行,同时它也将成为舞蹈学校音乐课程评价的基础。    中等专业舞蹈学校学生音乐素养培养目标构建的最终目的是为了培养舞校学生具备将来作为一名舞蹈专业人员所应有的音乐素养,为学生舞蹈职业生涯的可持续发展奠定基础。目标的内涵本质体现在:
  (一)以发展学生音乐能力为龙头
  舞蹈学习的基本规律决定了,舞蹈学生对舞蹈基本动作、舞蹈技能的学习以及对舞蹈作品所进行的排练与创编,都是在音乐中进行的。学生音乐能力的高低在一定程度上左右着学生的舞蹈学习。音乐能力—音乐感知能力、音乐表现能力、音乐鉴赏能力和音乐创造能力的培养为学生的音乐实践活动
(笔者认为,舞蹈学习和实践同样可以被看作是另外一种形式上的音乐实践活动)提供了充足的动力。因此,培养舞校学生音乐素养的重点在于发展学生的音乐能力。
  首先,音乐的体验有赖于音乐的感知能力。正如前文所述,敏锐的音乐感知能力是舞蹈专业人员基本的音乐素养之一,发展舞蹈学校学生对音高、节奏、旋律、音色、力度、速度乃至调式、和声的音乐诸要素的感知能力是音乐学习的基本内容,也是舞校学生音乐素养培养的关键所在。其次,发展学生运用身体来表达对音乐的感受与理解,将学生的音乐学习与身体的律动结合起来,用身体的各种富有韵律的动作来表现音乐,使学生的音乐感知能力和音乐表现能力得到共同的提高。第三,通过培养学生的音乐鉴赏能力,结合音乐知识的学习,可以丰富学生的审美体验,提升学生的审美情趣。此外,丰富学生的想象力,培养学生创造性的音乐理解和表达能力也是不容忽视的一个方面.
  (二)以夯实学生音乐知识为辅翼
  如前所述,舞蹈者对音乐的理解不能仅仅停留在感性认识上,要对音乐作出理性的分析,要更深入地理解音乐的内涵,就必须掌握一定的音乐知识。
  音乐是一门学术学科,也是一个具备其自身特殊的知识体系、技能和思维方式的学习领域。音乐知识是音乐学习的基本内容,基本乐理知识的学习包括认识音乐的各种常用符号和常用术语,熟知音乐的基本要素及其在音乐中的运用,识读乐谱,了解不同历史和文化语境下的音乐。通过音乐理论知识的学习,能够进一步促进学生音乐能力的发展,帮助他们真正领略到音乐的魅力,通过音乐文化知识的学习,帮助学生领悟音乐艺术蕴涵的文化价值,既认识到本民族文化的博大精深,又放眼于其他民族传统和文化的缤纷灿烂。另外,还应该结合舞蹈学校的专业特点,注重培养学生掌握各种舞蹈音乐的特点与风格,并结合舞蹈专业的学习引导学生理解舞蹈与音乐之间的内在联系,通过各种舞蹈音乐的学习和经典舞蹈音乐曲目的积累,有利于学生了解和认识舞蹈音乐的发展与变化,这对他们舞蹈专业的学习也是一种有力的促进。
  因此,夯实学生的音乐基本知识,拓宽学生的音乐文化知识面是舞校学生音乐素养培养的基本。
  (三)以培养学生音乐价值观为核心
  中等专业舞蹈学校的学生正处在一个生理和心理迅猛发展的年龄段,随着生理上的日渐成熟,他们的自我意识、社会意识、道德意识和历史意识在逐步地确立。学生音乐审美观念的发展也逐步从自发需要趋向于自觉意识,开始自觉确认个人的音乐(审美)价值观。因此,舞校学生的音乐价值观培养应该有机地渗透到音乐课程与教学的各个方面,并且贯穿于整个音乐课程与教学的全过程。
  首先,培养学生对待音乐的积极的态度是从内心激发他们参与音乐的关键。发自内心的对音乐的热爱是驱动舞蹈者舞动身体的动力之一,也是音乐学习的前提。因为既便是作为一个普通的公民,音乐也向来是人们重要的精神食粮。而对舞校学生来说,无论是现在进行的舞蹈学习,还是将来从事的舞蹈专业工作,音乐更是一直与他们形影不离。所以,培养舞校学生对待音乐的爱好不能仅仅停留在“兴趣”之上,而是要发展学生的音乐志趣,形成对音乐的热爱之情。其次,培养学生平等而不带偏见的音乐价值观,可以开拓学生的文化视野,弓}导他们主动去接触和了解不同时代、不同民族、不同风格的音乐与音乐文化,从中学会尊重音乐、尊重艺术、尊重文化、尊重人,这也是人文精神的基本要义之一。所以,培养学生的音乐价值观的同时,对其世界观和人生观的形成和提高也起着一定的促进作用。
  音乐价值观的形成不可能是一缴而就的,它需要学生经过长期的音乐经验的积累,在广泛射猎各种音乐文化的过程中通过感受、认知、表现、评价与创造等音乐实践活动,逐步被培养起来的,并且有可能延续到学生成年以后的生活中。三、目标的构建原则
  从前文的分析中我们可以得出,培养舞校学生的音乐素养应该以专业舞蹈人员应有的音乐素养为蓝本。同样的,舞校的音乐教学也不应该是音乐学院附中音乐理论课的翻版,或者是普通中小学音乐课的照搬,因为后两者的教学目的与目标都不完全适用于舞蹈人才.的培养。因此,面对舞蹈人才培养的特殊需要,在确定舞校学生音乐素养培荞的目标时,笔者认为应遵循以下几项基本原则:
  (一)综合性原则
  舞蹈学校学生音乐素养的培养目标应该依据舞蹈学校人才培养的专业定位,体现出与舞蹈专业相结合的特点,强化音乐与舞蹈之间的互相联系,为构建以音乐学科为本,以舞蹈为链接的综合音乐课程体系指明方向。
  (二)基础性原则
  舞蹈学校学生的年龄层次在II岁至18岁之间,年龄跨越了小学高年级、初中以及高中三个阶段,属于中等教育范畴,也是专业舞蹈教育的基础阶段。因此,在构建舞校学生音乐素养的培养目标时,既要考虑这个年龄段青少年生理心理上的共性,又要注意结合他们的专业特性,强调培养目标的基础性口
  (三)整体性原则
  舞校学生音乐素养培养目标要充分考虑妥善处理好学生音乐素养各个方面培养之间的关系,在发展学生音乐能力的同时,融合音乐知识的学习,并在学生积累丰富音乐经验的过程中,潜移默化地培养他们对于音乐的尊重与热爱,发展学生全面的音乐素养。目标应体现出音乐学科本身的概念、原理、技能、方法和价值观,要坚持舞蹈学校人才层次定位与专业定位相结合,坚持知识学习与能力培养相结合。
  四〕前瞻性原则
  舞蹈学校学生音乐素养培养目标的确定必须要有超前意识,不仅要适应学生目前在校音乐学习和舞蹈学习的要求,更要瞄准学生未来艺术道路发展之需要。不仅要着眼于学生音乐素养的培养,更要关注学生整体艺术素质乃至人文精神的共同提升。四、目标的具体表述
  (一)总目标
  通过与舞蹈相结合的综合音乐教学活动,发展学生多种音乐能力,拓展学生的音乐知识面,引导学生理解音乐与舞蹈以及其他艺术之间的联系,形成宽容而无偏见的音乐价值观,激发学生参与音乐的积极态度。
  (二)不同领域的目标
  1,音乐能力
    .依靠听觉,对音乐作品作出适当的律动反应。
      .对音乐作品作出有见识的音乐判断。
    .借助形体律动,比较和对照各种风格与时期的音乐。
    .熟练地视唱乐谱。
    .创编舞蹈小品,表现出舞蹈与音乐的融合。
  z。音乐知识
      .掌握基本的音乐理论知识并能运用到音乐实践和舞蹈实践中。
      .掌握舞蹈音乐的基本特点与风格并能在其舞蹈实践中表现出来。
      .结合民族民间舞蹈的学习,了解各种文化情境中的音乐。3.音乐价值观
.尊重与理解音乐对舞蹈所产生的作用。
.对于不同形式不同文化的音乐(艺术)作品抱有宽容和无偏见的态度。
.表现出对高品质音乐的尊重。(三)分阶段的具体目标1.低年级(1一年级)
.随音乐的拍子和速度变化,表现出动作的准确性。
.独立演唱时表现出音高、节奏方面的准确性。
.结合声势与律动,使用音节识读节奏。
.视唱高低音谱表上的简单乐谱。
.用标准符号听记教师呈示的简单音型中的节拍、节奏、音高和力度。
.识别表示力度、速度和发声的符号和传统术语,并能在表演时正
    确地予以运用。
.依靠听觉,识别乐句、乐段,并能通过不同的律动动作加以区别。
.听辨各个历史时期和各种文化的音乐范例的流派或风格。
.用相同的风格为节奏片断和旋律片断即兴创作“答句”。
.在音乐欣赏时表现出对音乐作品的关注。z.中年级(3-4年级)
.准确而有表情地视唱简单的旋律。
.演唱简单短小的二声部作品。
.在音乐欣赏过程中,通过有目的的律动,对显著的音乐特征做出反应。
.听辨简单的音乐曲式。
.结合民族民间舞蹈的学习,识别并表现不同文化情境下的音乐。
.分析代表各种体裁和文化的听赏范例中音乐基本要素的运用。
.观察并阐释不同的伴奏音乐怎样影响着舞蹈的意义。
.表现出对多种类型音乐的兴趣。王高年级( 5-7年级)
.用首调唱法准确地、有表情地视唱两升两降以内的乐谱。
.演唱二声部的音乐作品,有伴奏或无伴奏。
.通过对音乐基本要素的运用和表现手段的描述,运用适当的音乐
    术语分析各种体裁和文化的不同曲目范例。
.依靠听觉,对不熟悉的、有代表性的音乐范例按照体裁或风格、
    历史时期或文化给予分类,并解释这种分类的理由。
.即兴舞蹈时,表现出节奏的敏锐感。
.用音乐作品进行舞蹈创作,表现出舞蹈动作与音乐内涵的协调统一。
.形成一定的审美标准,对不同的音乐作品作出个性化的评价。五、目标的落实途径
  完成舞校学生音乐素养培养目标的构建仅仅是第一步,只有真正落实到学生那里才可能产生实际的意义。要确保培养目标贯彻与落实,离不开来自舞蹈学校教学管理层面的行政保障,如制定相关政策重新调整音乐课的比重,加强音乐教学的课题研究,加大音乐教学经费的投入和器材配备等,除此之外,笔者认为需要关注的还有:
  (一)教师的成长
  教师是教育理念的贯彻者与实施者。舞校学生音乐素养培养目标的真正落实需要的是舞蹈学校音乐教师、舞蹈教师和伴奏教师的共同努力。
  首先,音乐教师担负着舞蹈学校音乐教学的重任,是舞蹈学校学生音乐素养培养目标的主要贯彻者与实施者。培养目标的落实与音乐教师的成长息息相关,它需要音乐教师结合舞蹈学校的专业特点及学生特点不断完善自己的知识结构,在提高自身音乐修养的同时,补充与加强舞蹈方面的理论与实践知识;它需要音乐教师更新自己的教学观念,在传授音乐学科知识和音乐文化知识的同时结合舞蹈知识与舞蹈文化进行教学;它需要音乐教师在创设教学情境时,尽可能地考虑到音乐与舞蹈之间的联系:它需要音乐教师将音乐与舞蹈相结合的综合教学活动作为一种手段,引导学生在探究音乐的过程中主动和自愿地去领会、感悟和确认音乐与舞蹈之间的内在联系,体验音乐对艺术、对文化乃至生命的意义。
  其次,比起每周与学生只有“一面之交”的音乐教师而言,舞蹈教师每天都在舞蹈教室里与学生进行着交流,因此,从某种意义上说,舞蹈教师同样是舞蹈学校学生音乐素养培养目标的重要贯彻者。培养目标的落实同样需要舞蹈教师积累更多的音乐经验,拓展自己音乐领域的知识与能力:还需要舞蹈教师在进行舞蹈教学的同时,注意培养学生对音乐作品整体上的体会与感悟,而不仅仅关注音乐的节拍;需要舞蹈教师排练舞蹈作品时,引导学生挖掘音乐风格中与舞蹈相关联的文化内涵:更需要舞蹈教师在日常的舞蹈训练中,不断启发学生将音乐课上学到的知识运用到舞蹈课上来,因为,舞蹈教室正是学生进行音乐实践的理想场所。
  第三,伴奏教师对落实中等舞蹈学校学生音乐素养培养目标起着不可忽视的作用。在舞蹈教室里,伴奏教师是舞蹈教师的亲密合作伙伴。伴奏教师对舞蹈伴奏音乐的选择与演奏反映了他对舞蹈动作的理解,同时他所选择和演奏的舞蹈伴奏音乐能够潜移默化地影响着学生对音乐的体验。
  由此可见,关注舞蹈学校音乐教师、舞蹈教师与伴奏教师的成长是落实中等舞蹈学校学生音乐素养培养目标的切实保障,它对舞蹈学校学生音乐素养乃至人文艺术素养的形成都起着关键的作用。
  (二)教材的开发
  教材是课程理念的直接体现,也是教学系统的重要组成部分。开发和建设适用与中等舞蹈学校的音乐课教材己经成为当务之急。
  笔者认为,在中等专业舞蹈学校学生音乐素养培养目标指导下的音乐教材编写应该呈现出既反映音乐学科自身的学科知识体系、技能与方法以及态度、情感价值观,又结合舞蹈专业特点的设计思路,体现教育性、科学性、人本性、实践性、综合性、开放性等原则。在教材的组织结构上,以音乐文化为主线,穿插与之相关联的舞蹈文化;在教材内容的选择上注重从积累学生的音乐经验出发,突显以音乐为本以舞蹈为链接的基本理念,并且将音乐知识与音乐技能的教学内容有机地渗透到多种音乐活动之中;教材的呈现形式应富有时代气息,图文并茂,行文生动,应该同时提供学生用书、教师用书、配套音响资料和影像资料等丰富资源。
  (三)资源的利用
  课程资源既是知识、信息和经验的载体,也是课程实施的媒介。没有多种课程资源的保障,仅靠音乐教学的“单兵作战”,落实舞校学生音乐素养的培养目标也只是一句空话。所以,培养中等舞蹈学校学生音乐素养应该在完善舞蹈学校音乐课程体系的同时,充分注意其他音乐课程资源的开发与利用。这些音乐课程资源存在于音乐课堂教学中,存在于舞蹈课堂教学中,也存在于学生的舞台实践中。此外,诸如校内的图书馆、广播站,校外的广播电视媒体网络等都可以成为舞校学生音乐素养培养的丰富资源,同时还可以结合第二课堂活动以及各类艺术观摩活动,为舞校学生营造更为开放、更为广阔的音乐学习空间。
  总而言之,中等专业舞蹈学校学生音乐素养培养目标的落实不是孤立的音乐教育方面的问题,它涉及到中等专业舞蹈学校的教育理念的更新、教学方法和教学技术的改革,乃至于整个舞蹈教育体系的改革。结语
  在大力推进职业教育的时代背景下,需要中等专业舞蹈教育重新审视舞蹈人才的能力结构与知识结构,以科学发展观为指导,找准舞蹈人才培养目标的定位。由此看来,中等专业舞蹈学校学生音乐素养的培养是一个实在而迫切的课题,它关系到舞蹈人才艺术素质的全面提升。
  诚然,舞蹈技术提供着实现舞蹈作品和舞蹈表演的多种手段,然而,仅有技术并不能完全确保具体舞蹈的艺术水准。在全面推进素质教育的今天,中等专业舞蹈教育同样应该倡导“以人为本”的教育理念,着眼于学生舞蹈职业生涯的可持续性发展,在注重舞蹈技术技能教学的同时,切实关注学生多方面艺术素养的培养,同时应该避免走入“应赛教育”和“应试教育”的误区,满足全体学生的发展需要,为终身学习打好基础。
  本课题的研究仅仅是个起步,要落实到教学层面的目标细化还需要更多的研究与探索。由于笔者能力有限,对该课题的研究在深度和广度上都有待于进一步的开发。希望本文能起到抛砖引玉的作用,为中等专业舞蹈学校的音乐教育教学改革提供一点新的思路。



本文是由代写硕士论文网www.360xiezuo.com提供,因牵涉版权问题,转载请保留链接!

联系我们

全国免费热线:400-086-0807
咨询QQ:634602927
投稿邮箱:634602927@qq.com